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Trying Things Out est une soirée qui vous donne un aperçu de deux œuvres scéniques encore en pleine évolution. Il n’y a pas de « pression de la première », mais l’attention, la curiosité et le soin sont au centre de l’attention. Le public est invité à découvrir ce qui est encore en cours de recherche, en devenir, en doute et en expérimentation, et à discuter de manière informelle avec les créateurs après la représentation.

Ces dernières années, Globe Aroma a accueilli plusieurs artistes de scène à la recherche d’une compagnie artistique, d’un espace de répétition, d’un coaching, d’un soutien technique et d’un réseau au sein du secteur. Avec Trying Things Out, nous construisons une transition en douceur entre l’atelier et le public, un terrain d’entraînement où les créateurs disposent du temps, de l’espace et d’une communauté pour tester leur travail, échouer, grandir et apprendre ensemble. Ce n’est pas un spectacle. C’est un moment de processus. Un lieu où regarder est une forme de soin et où le feedback est un cadeau.

Venez voir, écouter, partager.

Trying Things Out part 3

Béatrice Meguem
TAXIWOMAN

Avec TAXIWOMAN, Béatrice explore la place que la société assigne aux femmes et le regard qu’elle porte sur celles qui ne rentrent pas dans le moule. Le projet parle de résilience et de nouveau départ ailleurs : dans un lieu qui pense autrement et offre de meilleures possibilités.

La performance dure environ 30 minutes.

En savoir plus sur l’artiste Béatrice Meguem ?
Béatrice Meguem est comédienne, conteuse et gestionnaire de projets artistiques. Forte de plus de quinze ans d’expérience, elle place le pouvoir des arts vivants au cœur de sa pratique. Elle s’intéresse particulièrement à la voix comme moyen d’expression, de transformation et de libération.

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Ismail Matar & Dounia Mahammed
Lors de sa résidence au musée In Flanders Fields à Ypres, Ismail Matar et l’autrice Dounia Mahammed ont engagé une série de conversations autour du déplacement, de la mémoire et du sens du chez-soi. Ces échanges ont donné naissance à une série de textes poétiques de Mahammed, réunis dans la publication Letters of Us.

Sur scène, les mots prennent des formes inattendues. Tandis que Dounia Mahammed donne voix à sa poésie, Ismail Matar fait naître des lettres arabes, les plie, les façonne et les assemble en réponse à ses mots. Une rencontre entre la voix et le geste, où le langage oscille entre poésie et sculpture.

La performance dure environ 30 minutes.

En savoir plus sur l’artiste Ismail Matar?
Ismail Matar (né en 1998) est un artiste visuel palestinien pluridisciplinaire basé à Bruxelles. Sa pratique englobe la calligraphie, la peinture, les fresques murales, l’installation et la sculpture. Il développe un langage visuel ancré dans l’expérience vécue et la mémoire collective, nourri de symboles de résilience, de continuité et d’espoir.

Né et élevé à Gaza, Matar a découvert l’art dans l’espace public, où les murs des camps de réfugié·es sont devenus ses premiers supports d’expression. À travers la calligraphie, il explore la lettre comme une forme mouvante, transformant l’écriture en expérience visuelle. Le dialogue et l’échange occupent également une place centrale dans sa pratique, notamment à travers ses ateliers avec des adultes et des enfants en Palestine et ailleurs.

En savoir plus sur l’artiste Dounia Mahammed ?
Dounia Mahammed (elle/iel) est diplômé·e en 2015 de la formation en art dramatique du KASK. Iel se décrit comme une personne queer en recherche, qui écrit, crée et joue, avec un amour particulier pour les plantes, l’argile, la couleur, le fait de mâcher, le bois, l’eau, la fécule de maïs (un liant !), les questions, le mouvement et le fait d’être ému·e et mis·e en mouvement.

Le travail de Dounia joue souvent avec le langage et le son, à la recherche de différentes manières de (mal) communiquer. Il tente de dire quelque chose de la condition humaine et de la quête de lien, entre émerveillement et doute. À côté de son travail artistique, l’activisme empreint de bienveillance et son engagement récent comme personne de confiance indépendante occupent une place importante.

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Halil Baysoy & Saden Albosharb
Birth

Birth est une performance expérimentale qui explore la manière dont les individus perdent leur identité, leur liberté et leur humanité sous la pression de la société et des systèmes qui la régissent. À travers le parcours symbolique d’une femme depuis sa naissance, l’œuvre aborde les attentes sociales, la violence, la trahison, la solitude, le pouvoir et les conflits intérieurs. Elle révèle ainsi le processus par lequel une personne finit par devenir étrangère à elle-même.

La performance dure environ 40 minutes

En savoir plus sur l’artiste Halil Baysoy ?
Le parcours de Halil Baysoy dans le théâtre a commencé au lycée et s’est poursuivi comme interprète au sein du Mersin City Theatre et d’autres compagnies théâtrales. Durant ses études universitaires, ses convictions politiques l’ont amené à s’engager dans l’activisme, qui l’a ensuite conduit vers une carrière dans le journalisme et la présentation télévisuelle.

Après ses études, il a participé à des ateliers d’été au cours desquels il enseignait l’écriture de scénarios et le jeu d’acteur à des enfants, en créant avec eux des spectacles de théâtre. Après avoir demandé l’asile en Belgique en raison de ses activités politiques et journalistiques, il a redécouvert que l’art avait toujours occupé une place centrale dans sa vie. Aujourd’hui, tout en développant des scénarios à Bruxelles, il participe également à des projets de courts métrages et de performance.

En savoir plus sur l’artiste Saden Albosharb ?
Saden est photographe documentaire et passionné par les arts visuels et le storytelling. En parallèle de sa pratique photographique, il travaille professionnellement comme concepteur lumière pour le théâtre et les événements live. Son expérience comprend également le jeu d’acteur, la mise en scène, le développement de concepts théâtraux créatifs et l’animation d’ateliers.

Saden souhaite mettre l’accent sur la lumière comme forme d’art à part entière: non pas simplement comme un outil technique, mais comme un langage artistique universel qui crée une atmosphère, suscite des émotions et transmet du sens.

Photo 1: Béatrice Meguem
Photo 2: Ismail Matar
Photo 3: Dounia Mahammed
Photo 4: Halil Baysoy
Photo 5: Saden Albosharb

Les artistes ont été accompagné·es par Silke Huysmans et Dounia Mahammed tout au long du processus de préparation de Trying Things Out.